Klasikos vakaras su džiazo prieskoniais: renginių kaleidoskopas
Ilgametis šv. Velykų palydovas, vienas seniausių Lietuvos muzikos festivalių „Resurrexit“ (lot. prisikėlė), jau keturiasdešimt antrąjį kartą kvies savo gerbėjus, kaskart stebindamas didele muzikinių programų įvairove. Šiame festivalyje dera ir senosios tradicijos, ir naujovės. Velykų metas renginiui pasirinktas neatsitiktinai - viena svarbiausių krikščioniškojo pasaulio švenčių simbolizuoja gamtos atbudimą ir dvasios prisikėlimą.
Jei dar nesate šventę Velykų su festivaliu „Resurrexit“, pabandykite tai padaryti šiemet - garantuojame, kad tai bus ne tik dvasinio, bet ir kultūrinio prisikėlimo patirtis!
Festivalio „Resurrexit“ akcentai
Sakralinė muzika - tik dalis to, ką siūlys festivalis savo gerbėjams. Tuos, kurie mėgsta klausytis pučiamųjų instrumentų atliekamų kompozicijų, kvies „Polifonijos“ salė Šiauliuose. Svarbu paminėti ir ypatingus festivalio penktadienius! Jie skirti egzotiškoms muzikinėms kelionėms, kurios yra greitos, pigios ir, kas svarbiausia - įspūdingos! Tuo jau įsitikino Neapolio muzikos ar ispanų flamenko gerbėjai. Šiemet nuspręsta pasukti į saulėtąją Kubą, kurios sostinė - Havana. Gražus sutapimas, kad Šiauliuose įsikūręs klubas identišku pavadinimu. „Havana“ - vieta, idealiai tinkanti geram savaitgalio pradžios užtaisui. Čia apsilankysiančių laukia tikrai karštas vakarėlis su džiazo prieskoniais pagardinta Lotynų Amerikos muzika. Ne mažiau įdomu bus ir tiems, kas planuoja savaitgalio išvyką į Pakruojį - čia, be didelės gausos įspūdingų lankytinų objektų, laukia ir išskirtinė patirtis pasakiško grožio Pakruojo sinagogoje. Vis ryškesnė festivalio edukacinė linija. Sakralinės muzikos tyrinėtojai, pedagogai ir mėgėjai jau ketvirtą kartą rinksis į mokslinę konferenciją „Religinė muzika: menas, mokslas, praktika“. Festivalio programa labai įvairi ir kiekvienas ras ką išsirinkti.
Bijotų dvaro festivalis: karamelinis malonumas
Liepos 11, 2025 Bijotų dvaro festivalis - kaip tas karamelinis saldainis: ilgai „grojantis“ ir suteikiantis saldų malonumą. Prieš porą savaičių Bijotų dvaro festivalio sumanytojai ir organizatoriai kvietė į Teatrų subuvimą, o jau šią savaitę į dar porą renginių.
Miuziklo vakaras Bijotuose
Vienas jų - tradicinis miuziklo vakaras, jau kelintus metus vykstantis vasaros viduryje, penktadienį. Lietuvoje nėra daug miuziklų, kurie taptų ne tik teatriniu įvykiu, bet ir kultūriniu reiškiniu. „Ar Amerika pirtyje“ - būtent toks atvejis. Tai ne tiesiog spektaklis su muzika ir humoru.
Taip pat skaitykite: Padėkos vakaras ir Kovo 11-osios minėjimas
„Ar Amerika pirtyje“: satyrinis ritualas
Nuo XIX a. komedijos iki XXI a. Pats siužetas kilo iš XIX a. pabaigos komedijos, kurią 1895 m. parašė Keturakis (tokiu slapyvardžiu pasirašinėjo broliai Antanas ir Juozas Vilkutaičiai). Tai pirmasis lietuviškas originalus dramaturginis kūrinys - paprasta, bet tuo metu drąsi istorija apie valstiečių troškimą emigruoti į „pažadėtąją žemę“ - Ameriką. Miuziklas tampa tarsi satyriniu ritualu - pirtyje nusivelkame ne tik drabužius, bet ir socialines kaukes. Herojai atviri, emocionalūs, dažnai naivūs, bet visada atpažįstami.
Muzikinė spektaklio kalba
Muzikinė spektaklio kalba - svarbi šio kūrinio gyvybės dalis. Joje maišosi liaudiški motyvai, šiuolaikiniai ritmai, teatrinis kabaretas ir netgi sąmoninga ironija muzikos stiliuose. Tai muzika, kuri lyg ir kviečia linksmintis, bet tuo pačiu leidžia suprasti, kad šis linksmumas - su kartėlio prieskoniu. Klasikinio lietuviško spektaklio siužetą režisierius Nerijus Petrokas atgaivino spalvingomis melodijomis, specialiai aranžuotomis žinomo TV projektų dirigento Vytauto Lukočiaus ir pasiekia tai, ką sunku apibrėžti žodžiais - muzikinį atpažinimo jausmą, kuris jungia tautinę savastį ir globalias kultūros įtakas.
Lietuviško mentaliteto refleksija
Vienas iš giliausių šio miuziklo sluoksnių - tai lietuviško mentaliteto refleksija. Ilgą laiką Amerika buvo simbolinė utopija lietuvių sąmonėje: vieta, kur viskas įmanoma, kur galima pabėgti nuo vargo, valstybės problemų ar paprasčiausiai nuo savęs. Pirtyje personažai išsikalba, svajoja, ginčijasi, dainuoja - ir tuo pačiu iškelia klausimą, ar tikrai žinome, ko ieškome išvykdami. Ar bėgame nuo bėdų, ar nuo savęs? Miuzikle pagrindinius vaidmenis atlieka: Deivis Norvilas (Vincas), Sandra Lebrikaitė (Agota), Rytis Janilionis (Antanas), Osvaldas Petraška (Bekampis), Nerijus Petrokas (Faibčikas), Justinas Buta (Piršlys).
Miuziklas - veidrodis
„Ar Amerika pirtyje“ miuziklas nėra tik pramoga. Tai - veidrodis, kuriame gali pamatyti ne tik savo senelį, emigravusį į Čikagą, bet ir save - kai pagalvoji, kad galbūt verta viską mesti ir pradėti iš naujo kitame pasaulio krašte. Tai miuziklas, kuris juokiasi kartu su tavimi, o ne iš tavęs.
Pasak renginio organizatorių, „Ar Amerika pirtyje?!“ - tai ne tik geros nuotaikos vakaras. Tai atvira satyra, kur lyg ir šaipomasi, bet tuo pačiu kviečiama stabtelėti ir susimąstyti: ką reiškia svajoti apie „kitur“, kai visi atsakymai - “čia” ir “dabar”? Tad, liepos 18 d., 21 val., žiūrovai laukiami Bijotų dvaro parke, šalia Baublių muziejaus.
Taip pat skaitykite: Tortas Vakaras kiekvienam
Kulminacinis festivalio renginys
Juk penktadienio miuziklo vakaras - tai tik viena festivalio dalis, nes jau kitą dieną, liepos 19 d., vyks kulminacinis festivalio renginys, siūlantis pramogų įvairovę.
Tarptautinis violončelės festivalis Klaipėdoje: tūkstantis veidų
Klaipėdos koncertų salė, I a. Prasideda savaitė, prasideda pažintis su tūkstančio veidų instrumentu - violončele, kuri kaskart pavasarį skleidžiasi vis naujais netikėtais muzikiniais pavidalais. Kasdien po žinią apie džiazuojančią, dainuojančią, sėlinančią ir net šokančią violončelę bei pasaulio publiką žavinčią jos muziką!
Festivalio pradžia: istorija ir jaunystė
Festivalio pradžią žymi istorija ir jaunystė, muzika ir dailė, atlikimo ir instrumentų gamybos meistrų rankos. Visa tai patirti kviečia skirtingų „amatų“ atstovai. Festivalio popietę praturtina dailininko Dariaus Tamkevičiaus paroda, kurioje išvysime iškilių violončelininkų - Mstislavo Rostropovičiaus, Pablo Casalso ir Jacqueline du Pré - portretus. Dailininkui kūryba yra ne formalūs eksperimentai, o kontaktas, ryšys, dialogas su žiūrovu, į kurį menininkas žvelgia pagarbiai ir smalsiai, tikėdamasis reakcijos, atsiliepimo, emocijos. Apie mažai kam žinomą faktą - violončelės šimtmetį Lietuvoje 1923-2023 - papasakos muzikologė Danutė Petrauskaitė; senųjų meistrų paslaptis atskleis instrumentų meistras ir ekspertas Gerardas Rūkas.
Festivalio atidarymo koncertas
Trukmė 1 val. Programoje: E. Elgar, W. Walton, G. Festivalio atidarymo koncertas, tarsi spalvingas pasisveikinimo saliutas, nugriaudės išskirtine programa su iškiliausiais atlikėjais. Tai Lietuvos valstybinis simfoninis orkestras (meno vadovas ir vyr. dirigentas Gintaras Rinkevičius), su kuriuo muzikuoja Lietuvoje gimęs, šiuolaikiniam pasaulio klasikinės muzikos elitui priklausantis Davidas Geringas, kurio vardu pakrikštytas šiandien prasidėjęs Tarptautinis violončelės konkursas. Su orkestru muzikuoja ir kiti iškilūs svečiai, taip pat šių metų konkurso žiuri nariai: Raphaelis Wallfishas (Jungtinė Karalystė) yra vienas labiausiai įrašinėjamų klasikinės muzikos atlikėjų pasaulyje, išleidęs daugiau nei 70 kompaktinių plokštelių, o BBC apklausoje R. Wallfisho įgrotas Antoníno Dvořáko violončelės koncertas pavadintas geriausiu kūrinio įrašu per pastaruosius 25 metus; Jérôme Pernoo (Prancūzija) - taip pat įspūdingu įrašų aruodu pasižymintis violončelininkas, grojantis ir modernia, ir barokine violončele, dalyvaujantis menų sintezės projektuose, pavyzdžiui, bendradarbiaudamas su choreografe Régine Chopinot, visame pasaulyje jie netradiciškai atliko J. S. Bacho siuitas violončelei solo. Su tokiomis scenos asmenybėmis pasinerti į melodingą, šviesią ir virtuoziškumu tviskančią muziką - vienas malonumas! Orkestras ir solistai skleis britų autorių Edwardo Elgaro, sero Williamo Waltono ir Geraldo Finzi kūrinių dvasią, nostalgiškai primenančią XX a.
Naktinis renginys su Klaipėdos kameriniu orkestru
Klaipėdos dramos teatras, Didžioji salė (Teatro g. Trukmė 1 val. Drąsiai nerti į turiningą festivalio atidarymo šventę kviečia naktinis renginys su Klaipėdos kameriniu orkestru (meno vadovas ir dirigentas Mindaugas Bačkus). Orkestras ir violončelės žvaigždė iš Jungtinės Karalystės Matthew Barley svečius supažindins su braziliško kolorito nuspalvinta muzika, kurioje iškyla ir „Merginos iš Ipanemos“ - legendinio Brazilijos muzikantų karaliaus Antonio Carloso Jobimo bosanovos, 1960-ųjų hito - siluetas. Muzikos gurmanams charizmatiškas improvizatorius M. Barley pateikia išskirtinį muzikinį patiekalą su daugiau nei 50 proc. melodingo, karšto braziliško skambesio, dar pagardinto įvairių epochų dievaičių - J. S. Bacho, G. F. Händelio, S. Barberio, J. McLaughlino ir kt. - muzikos prieskoniais ir, žinoma, visagale improvizacija. „Nėra nieko geresnio kaip visiškai pasiduoti akimirkai, o vienas svarbiausių to ingredientų yra publikos kuriama atmosfera salėje - tai magiška alchemija, ir čia galima pasakyti dalykus, kurių nepasakysi užrašyta muzika“, - sako M.
Taip pat skaitykite: Sužinokite apie paros laiką
P. Casalso fondo koncertas
LMTA Klaipėdos fakulteto koncertų salė (K. Donelaičio g. Trukmė 1 val. Pau Casalso fondo 2022 m. Programoje: L. van Beethoven, R. Schumann, B. Britten, P. Casals, P. Šiuo koncertu prisimenama tikra violončelės legenda - katalonų kompozitorius, atlikėjas, humanistas Pablo Casalsas (1876-1973), kurio kūriniai puošia viso pasaulio violončelininkų repertuarą. Prasidėjus Ispanijos pilietiniam karui, 1939 m. jis pasitraukė iš šalies, o nuo 1957 m. gyveno Puerto Rike, kur 1973 m. ir mirė. Sklando graži istorija, kuria pasidalino kompozitorių fotografavęs žinomas fotografas Yousufas Karshas, Pradeso abatijoje Pietų Prancūzijoje praleidęs „keletą šlovingų valandų su violončelės maestro“. Fotografas prisimena, kad klausydamasis kaip maestro griežia Bachą, buvo toks sujaudintas, kad negalėjo net fotografuoti. Didelį poveikį darė ir vienuolyno celė, tarsi perteikianti menininko ir jo tremties vienatvę, jo meno viršūnę. Y. Karshas rašo, kad po daugelio metų, kai P. Casalso portretas buvo eksponuojamas Bostono dailės muziejuje, prie jo nuolat rymodavo pagyvenęs džentelmenas. Minint 50-ąsias kompozitoriaus Pablo Casalso mirties metines, festivalyje vieši P. Casalso fondo generalinis direktorius Jordi Pardo, o muzikinę dedikaciją skiria P. Casalso fondo konkurso 2022 m. laureatė, jaunoji kanadiečių violončelininkė Luka Coetzee, „Fanfare Magazine“ pavadinta „tobula techniškai ir muzikaliai“ ir garsėjanti nuoširdžia aistra muzikai, kuria trokšta dalytis su viso pasaulio publika. Jos koncerto programoje, greta P. Casalso opuso - ankstyvojo Romantizmo ir XX a.
Barokinės violončelės garsai
Šv. Pranciškaus Asyžiečio koplyčia (Savanorių g. Trukmė 1 val. Programoje: D. Ortiz, A. Falconieri, R. Greco, G. Bononcini, S. Ši festivalio diena istorinė tikrąja šio žodžio prasme. Susitiksime su dabartinės violončelės prosenele iš Italijos! Skambės itin retai Lietuvoje girdima autentiška, istorinė, barokinė violončelė ir kiti senoviniai instrumentai. Festivalyje svečiuojasi žymiausias pasaulyje barokinės violončelės atlikimo maestro Bruno Cocset su savo ansambliu „Les Basses Réunies“. Tai vienintelė galimybė muzikine laiko mašina nusikelti į XVI-XVII amžius ir išgirsti vienus pirmųjų violončelės repertuaro pavyzdžių, sukurtų Italijoje ir Ispanijoje. Diego Ortiz, Andrea Falconieri, Rocco Greco, Giovanni Bononcini, Salvatore Lanzetti ir kt.
Viola da gamba ir J.S. Bachas
Klaipėdos koncertų salė, I a. Istorinės atodangos tęsiasi! Susitinkame su kita dabartinės violončelės prosenele - viola da gamba! Festivalyje vieši unikali asmenybė - italas Paolo Pandolfo, kuris dovanoja progą išgirsti viola da gamba atliekamas visas Johanno Sebastiano Bacho siuitas violončelei solo. Siuitas sudaro preliudas, alemanda, kurantė, sarabanda, du menuetai (arba du burė, arba du gavotai) ir finalinė žiga. P. Pandolfo yra bene vienintelis pasaulyje, išleidęs kompaktinę plokštelę su šiomis siuitomis, atliekamomis būtent viola da gamba.
Kino filmas „Okuribito“
Klaipėdos kultūros fabrikas (Bangų g. Rež. Yōjirō Takita. Japonija, 2008 m. Šį kartą vienas iš tūkstančio violončelės veidų yra kupinas šviesaus liūdesio ir filosofijos: kino filmo akimis ji žvelgia į mirtį, tarsi sakydama, jog mirtis visad tūno šalia - nebijokite jos! Apie tai byloja su violončelės tema susijęs japonų filmas „Okuribito“ (Išlydėtojai, 2008, rež. Yojiro Takita, subtitrai lietuvių, anglų k.), pasakojantis apie violončelininko gyvenimo vingius. Kai išformuojamas orkestras, violončelininkas Daigo su žmona išvyksta į provinciją, į gimtinę, kur praleido vaikystę, į namus, kuriuos dar vaikystėje paliko tėvas, susiradęs kitą moterį, į namus, kur kažkada gyveno ir vienatvėje mirė Daigo mama.
Tano Duno kūriniai
Trukmė 1 val. Labai retai Lietuvoje skamba pasaulinės žvaigždės, „Oskaro“ laimėtojo, įžymaus kinų kilmės JAV kompozitoriaus Tano Duno kūriniai. O šį vakarą festivalyje pristatomi net du! Tai „Snow in June“ („Sniegas birželį“) ir viena įspūdingiausių kompozicijų „Crouching Tiger Concerto“ („Sėlinantis tigras“) violončelei ir orkestrui, sukurta pagal puikiai žinomo Ango Lee filmo „Sėlinantis tigras, tūnantis drakonas“ muziką, už kurią Tanas Dunas ir pelnė „Oskarą“. Kūrinį autorius dedikavo violončelės garsenybei Yo-Yo Ma. Su Klaipėdos kameriniu orkestru ir mušamųjų grupe „Giunter Percussion“, diriguojant Martynui Staškui, koncerte soluoja Lietuvos ir Korėjos violončelininkai.
Violončelė ir škotų folkloras
Klaipėdos lėlių teatras (Turgaus g. 1 val. Ar yra muzika, kurios violončelė negali pagroti? Tokios nėra! O kaip violončelė įsišėlsta grodama škotų folklorą! Tuo įsitikinti bus proga festivalio naktiniame koncerte, kuris anaiptol neprimins nakties ramybės, o leis įsitraukti į uždegančias melodijas, ritmus ir improvizacijas škotų liaudies muzikos temomis.
Violončelė ir šokis
Pilies muziejaus šiaurinė kurtina (Priešpilio g. Kad violončelė gali ir šokti, įrodys šio vakaro performansas. Unikaliam renginiui jėgas subūrė violončelininkų ansamblis iš Vilniaus „Cello Club“ ir Agnijos Šeiko vadovaujamas šokio teatras. Minimalistinis, banguojančios dinamikos, panardinantis į transą žymaus JAV kompozitoriaus Michaelio Gordono kūrinys „8“ ne tik skleidžia aštuonių violončelių skambesio burtus, bet savitai raiškai įkvepia ir judesio menininkus. Įvairius scenos menus sintezuojantį reginį su „Cello Club“ pateikia Lietuvoje apsistojęs belgų choreografas ir šokėjas Nielsas Claesas, žinomas ne tik mūsų scenose, bet ir Nyderlanduose, Izraelyje, Vokietijoje, Belgijoje, Vengrijoje ir kitur. 2017 m. N. Claesas ir Gintarė Marija Ščavinskaitė (projektas „Aside“) buvo apdovanoti „Auksiniu scenos kryžiumi“ kaip geriausi metų šokio atlikėjai. O šiandien Europoje nepaprastai išpopuliarėjus homogeninės sudėties ansambliams, charizmatiškieji „Cello Club“ muzikantai įrodys, koks įtraukiantis gali būti net aštuonių violončelių ansamblio skambesys.
Violončelė ir pučiamųjų orkestras
2020 m. Trukmė 1 val. Vakaro koncertas kviečia išgirsti netikėtą derinį - violončelę ir pučiamųjų orkestrą. Šįkart prie violončelių fiestos prisijungia reti svečiai - Lietuvos kariuomenės orkestras (vadovas ir dirigentas majoras Egidijus Ališauskas), gyvuojantis daugiau nei 30 metų, atsakingas ne tik už muzikos kariniams orkestrams tradicijas ir tinkamą užsienio valstybių himnų atlikimą per iškilmingas ceremonijas, bet ir puoselėjantis naujų, šiuolaikiškų kūrinių sklaidą, siekį su muzikos pagalba suburti visuomenę. Koncertas žaismingai pavadintas „Kazanovos istorijomis“ pagal žinomo Nyderlandų kompozitoriaus Johano de Meij kūrinį „Casanova“. Tai moterų širdis pavergusio XVIII a. plevėsos ir filosofo Giacomo Casanova’os muzikinis portretas, kurį įkūnija violončelės instrumentas. Ne ką mažiau intriguoja austrų kompozitoriaus Friedricho Gulda’os Koncertas violončelei, pučiamųjų orkestrui ir ritmo grupei, ištrinantis ribas tarp žanrų ir taip pat kupinas muzikinių nuotykių, įvykių, kurie perteikiami džiazo, roko ir improvizacijos dvasia. Pats F. Gulda kūrinį apibūdino kaip „džiazą, menuetą, roką, truputi polkos, maršo ir pora kadencijų, per kurias žvaigždė violončelininkas turi improvizuoti.“ Taip, šį vakarą soluoja jaunosios žvaigždės! Tai ne pirmą kartą festivalyja dalyvaujantis Marius Urba (Lietuva, Vokietija), apie kurį atsiliepiama kaip apie „puikų violončelininką, turintį nepaprastą garsą ir šiltą vibrato“, ir bulgaras Atanasas Krastevas, Davido Geringo mokinys, tarptautinių konkursų laureatas, beje, panašaus festivalio Bulgarijoje „Cellissimo“ meno vadovas.
Džiazo ir violončelės alchemija
Klaipėdos kultūrų komunikacijų centras (KKKC) (Bažnyčių g. Trukmė 1 val. Naktinį koncertą galima pavadinti šiuolaikinio džiazo ir violončelės alchemija, kuriame įžymus prancūzų violončelininkas Vincent’as Courtois, tartum alchemikas, pasitelkęs savo menines galias ir burtus, stengsis įminti nemirtingumo ir amžinosios gyvybės paslaptį. V. Courtois yra vienas iš nedaugelio šio instrumento didmeistrių džiaze, solo albumus leidžia jau nuo 1990-ųjų. Klasikinis išsilavinimas suteikė violončelės virtuozui puikius profesinius pagrindus ir nepriekaištingą grojimo techniką. V. Courtois muzikavime paradoksaliai dera laisvė ir įstabus tikslumas, dėmesys detalėms. Savo pasirodymus, kažkieno taikliai pavadintus „unikaliais muzikiniais tyrinėjimais“, jis grindžia pasitikėjimo ir abipusio įsitraukimo dvasia. Tokią dvasią galėjo pajusti „Vilnius Jazz 2018“ publika, kuomet V. Courtois ten surengė savo įspūdingą koncertą.
D. Geringo violončelininkų konkurso laureatai
LMTA Klaipėdos fakulteto koncertų salė (K. Donelaičio g. Trukmė 1 val. Programoje: D. Šis koncertas - tai intensyvaus atlikėjų ir komisijos darbo rezultatas, kuriuo klausytojus pradžiugins 2023 m. Tarptautinio Davido Geringo violončelininkų konkurso nugalėtojai. Besivaržę dviejose kategorijose - jaunimo ir profesionalų - Lietuvos ir užsienio šalių profesionalūs atlikėjai ir violončelės specialybės mokiniai bei studentai parodys gražiausius savo atliekamus kūrinius, komisją sužavėjusį savo meistriškumą ir muzikavimo kokybę.
Balsai ir violončelė
Šv. Trukmė 1 val. Programoje: J. Tavener, P. Vasks, Ē. Ešenvalds, O. Koncertas kviečia patirti dar vieną ypatingo derinio poveikį - tai balsai ir violončelė. Sakoma, kad violončelė turi tokį pat diapazoną kaip ir žmogaus balsas, ji laikoma žmogiškiausiu instrumentu. Pasinerti į styginių ir choro muziką kviečia chorinio atlikimo meno pažiba - Šiaulių valstybinis kamerinis choras „Polifonija“ (meno vadovas Linas Balandis), neseniai laimėjęs pirmą vietą ir Grand Prix viename didžiausių tarptautinių konkursų „Auksiniai Montserrat balsai“ Ispanijoje. Skambės tokių autorių muzika, kurių pavardes išgirdus iškart pagalvoji apie ypatingą grožį, melodingumą, harmoniją, prasmę, netgi sakralumą. Britas Johnas Taveneris paprasta muzikos kalba atveria sielą, kviesdamas klausytoją - nesvarbu, ar jis tikintis, ar ne - apmąstyti didįjį žmonijos būties slėpinį; latvio Pēterio Vasko kūriniai kelia nesenstančius klausimus apie gyvenimą ir mirtį, harmoniją ir chaosą ir, žinoma, apie gamtą. „Negaliu gyventi be gamtos, paukščiai man - lyg simbolis. Švarios gamtos, švarios sąžinės simbolis. Rašau apie paukščius - galvoju apie žmones“, - sako P. Vaskas. Ērikas Ešenvaldas būdamas tik 25-erių jau buvo žinomas visame pasaulyje. Nuo tada tai žymiausias latvių chorinės muzikos kūrėjas, apdovanotas aukščiausiais valstybiniais ir meniniais apdovanojimais, jo kūrybą noriai atlieka viso pasaulio chorai. Norvegas Ola Gjeilo gyvena ir kuria Niujorke, tad jo kūrybai įtaką daro miesto ritmas.
DAGAMBA: viesulas festivalio orbitoje
Trukmė 1 val. Žinomo violončelininko Valterio Pūces suburtas penkių šiuolaikiškų muzikantų ansamblis DAGAMBA į festivalio orbitą įneš naujų vėjų, netgi viesulą! Ansamblis išradingai sulieja įvairias muzikines kultūras į pasaulio roko, pop ir klasikinės muzikos mišinį, kad sukurtų unikalų ir galingą skambesį, dinamišką pasirodymą, nepaliekantį abejingų. Ar jie grotų Beethoveną, ar „Led Zeppelin“ - viską įtrauks į pašėlusį pulsą, įvilks į stilingą rūbą. Naujoje jau pagarsėjusioje ansamblio koncerto programoje „Bachas prieš mašiną“ susilieja idėjos iš dviejų šaltinių - nepajudinamos uolos Johanno Sebastiano Bacho ir vienos įtakingiausių pasaulio roko-metalo grupių iš Los Andželo „Rage Against The Machine“. Šis vakaras - tai išskirtinė galimybė patirti kaip šie du poliai, du kontrastingi pasauliai polemizuoja, priešpastato, neigia, teigia, prieštarauja, deklaruoja!.. Ir anaiptol nepiktai (Rage - angl.
„Voiceless“: muzikiniai fejerverkai
Gastrobaras „Švyturys Bhouse“ (Kūlių Vartų g. Trukmė 1 val. Festivaliui pasiekus finišo tiesiąją neįmanoma nedriokstelti muzikinių fejerverkų! Ten, kur baigiasi klasika, prasideda „Voiceless“! Jų koncertai iškart tampa smagiu vakarėliu, kuriame energijos įgau…
Improvizacijos širdis Užupyje
Vilniaus Užupis savaitgalį tapo improvizacijos širdimi - čia teatro „Kitas kampas“ įkūrėjas ir vadovas Audrius Bružas kartu su trupės aktoriais bei bičiuliais šventė 17-ojo sezono atidarymą. „Improvizacijų teatre kiekvienas pasirodymas yra unikali patirtis - nežinome, kas nutiks scenoje, nežinome, kokius siužetus pasiūlys žiūrovai. Viena aišku - visada bus daug juoko, netikėtumų ir nuoširdaus, gyvo ryšio su publika“, - sakė A. Naujajame sezone legendinį improvizacijų šou „Gero juoko dozė“ papildys kviestiniai svečiai. Pirmieji scenos iššūkius priims aktoriai Valentinas Krulikovskis ir Mantas Bendžius. Spalio 2 d. Klaipėdoje pasirodys M. Bendžius, o spalio 5 d. Kaune prie trupės prisijungs V.
Sezonas su prieskoniais
„Sezonas bus su prieskoniais - tikiu, kad jų pabarstys prie komandos prisijungę aktoriai. Žiūrovams bus smalsu pamatyti, kas aikštelėje žaidžia geriau - naujokai ar senbuviai“, - teigė A. Pats V. Krulikovskis prisipažįsta jaudinęsis: „Vaidindamas teatre įsivaizdavau, kad žinau, kas yra improvizacija, tačiau pradėjęs ją tyrinėti supratau, kad tai - visiškai kitokia patirtis. „Gero juoko dozė“ - daugiau nei dešimtmetį gyvuojantis šou, tapęs publikos favoritu. Jo išskirtinumas - žiūrovų dalyvavimas. Jie siūlo temas, situacijas ar veikėjų bruožus, o aktoriai iškart scenoje kuria teatrą. Rugsėjo mėnesį „Gero juoko dozė“ pasieks lietuvių bendruomenes Islandijoje ir Norvegijoje.
Improvizacija - dovana
„Jei žmonės, atėję pas mus, tampa linksmesni, laimingesni, pamiršta rūpesčius, vadinasi, mūsų susitikimas buvo prasmingas. Prisidėti prie žmogaus laimės - didelis dalykas. Ir jei mums buvo lemta įvaldyti improvizacijos meną, vadinasi, esame apdovanoti, o gal net palaiminti. Todėl šia dovana ir dalijamės“, - sakė A. „Kitas kampas“ - vienintelis profesionalus improvizacijų teatras Lietuvoje. Trupę sudaro patyrę aktoriai ir improvizacijos meistrai: Kirilas Glušajevas, Audrius Bružas, Martynas Nedzinskas ir Inga Šepetkaitė.
Savaitgalio renginių gidas: muzika, kinas, teatras
#
tags: #klasikos #vakaras #su #dziazo #prieskoniais #renginiai